ムソルグスキー 展覧会の絵 ナッセン(95)

ナッセン／クリーヴランド管弦楽団（95、ＤＧ）はストコフスキー版。
この版の使用の演奏の中では一番さらりとしている。

ナッセンは1952年イギリス生まれの作曲家兼指揮者。
自作の現代音楽の交響曲や「怪獣たちのいるところ」というオペラで目にしていた。


この盤はオケが上手くかつ指揮者のコントロールがしっかりされており
抑制の中に美しさが光る。
バーメルト盤やセレブリエール盤もよいが録音で響きが多すぎるのが
気になるので個人的にはこれが好み。

ともかくストコフスキー版を扱う指揮者がいずれも作曲家でもあり、
ストコフスキーと交流があった人たちというのが面白い。
ストコフスキーには、何か惹きつけるところがあったのか。

録音はクリーヴランド・セヴェランスホールでのセッション。
このホールらしい鳴りのするスケール大きな録音。
（このホールの録音ではセル指揮のブルックナーの
　交響曲第８番の第４楽章冒頭の進軍が巨大だった）
一定の距離感はあり自然なマス感。派手さは少ないが優秀録音だ。


演奏はこの版を遣いながら奇を衒うことはなくというのも変だが、
極めてまっとう。ある意味一番拒絶反応が少ない盤かもしれない。
ストコフスキー版の拡大志向を一定のところで抑えて、
極端な表現をとらない。
しかし演奏の緩急をうまくとり飽きさせない。
私はストコフスキー版のド派手な部分より寂しくも優しい抒情に
惹かれるが、そうした意味では「古城」の美しさが光る。
この部分だけ聴くとラヴェル版より深みがあり好きだ。
「ビドロ」の勢いのいいテンポはストコフスキー譲り。
「バーバヤガ」以降の派手さはバーメルト盤やセレブリエール盤の方が上。
オルガンの鳴りも控えめ。

今のところ、この編曲で派手さを求めるならばストコフスキー盤,
ハチャメチャを求めるならロジェストヴィンスキー盤、
正統派？ならナッセン盤、
壮大な音響伽藍ではバーメルト・セレブルエール盤というところか。

28:28
演奏　 Ａ+ 　　録音　92点